画家吴少清的工作室为——“三界”当代艺术空间

文 / 赵晓明

“何为三界？”

是天界、地界和人界？还是佛教中所描绘的欲界、色界和无色界？或是人的心界、慧界和灵界？这是艺术家需要思考的问题吗？

吴少清的“三界”

吴少清将自己的虔诚信仰、中国传统美学意识与当代艺术理念、当代设计美感交相辉映，成为中国文化新的视觉记忆。

吴少清 |《三界系列 1》| 150×150cm | 布面丙烯 | 2016年

吴少清近期的作品统称为《三界》，该系列作品所表现的是欲、色、无色界的融合；天、地、人界的融合；在某种程度上，这也是宇宙空间与精神空间的融合；宏观与微观的融合。

吴少清 |《三界系列2》| 70×160cm ×3 | 布面丙烯 | 2016年

作品展示了真与幻在神秘的宇宙空间中那不稳定而又相互依存的万象关系，把现实世界的人生观与能量世界的宇宙观结合起来。对于吴少清来说，一切目光所及和不可及、一切涉及人类精神的事物，他皆有深刻的认识，但他认为这一切背后必有不可思议、难以名状的背景和原因。

吴少清 |《三界系列3》| 50×160cm ×3 | 布面油画 丙烯 | 2016年

吴少清用自己的艺术语言，把这不可思议又难以名状的维度，表达在了画面之中，佛学的“空灵禅境”在他的画面中蕴含。吴少清的作品不能说是哲学式的深奥和不可言状，却是一种面对、解脱和超越，是一种对宇宙人生的深度思考。

吴少清 |《三界系列4》| 105×150cm ×3 | 布面丙烯 | 2016年

吴少清《三界》系列，所激发出来的审美意识既是具象的，又是抽象中蕴含着意象。作品以神秘的线和精致的点为元素，它穿越了时间和空间的界限。人们从其层层叠叠、流动、清透的画面中感受到了宇宙的博大和精神的高远。他用空妙、奇幻又澎湃的绘画语境，透过自己独特的艺术符号，将一个个灵动浩渺、梦一般的画面呈现出来，力图达到一种澄净玄冥的心灵境界，构筑了一个十分丰富的视觉感官和精神空间。

吴少清 |《三界系列5》| 100×150cm | 布面油画 丙烯 | 2015年

画面里的灵光、幻影、画面里的深处空间，让人宁静、让人放松，让人的身心好似虚空、意念好似和宇宙相连，让人心灵净化。

吴少清历年的作品，呈现了他不同时期的思想轨迹和人文关注。从90年代后期到二十一世纪初，他的早期作品，画面注重华丽和激情，一直以“前卫、抽象”给人留下深刻的印象。近期作品呈现的是冷静和厚重，不难看出这是一个艺术家沉淀、蜕变的过程。

吴少清 |《三界系列6》| 150cm×150cm | 布面丙烯 | 2015年

对于这个过程他是这样说的：“《三界》系列是我‘回归本土’中的一组。我选择了一种深有体悟的，属于中国人自己的思考方式，在不断创作、不断尝试的过程中，我越发体会到 ‘中国方式’对于当代艺术的重要”。吴少清通过三十多年来的艺术实践和情绪、意念、精神等美感体验，创作的《三界》系列作品唯美、空灵、大气、个性鲜明，一幅幅作品都极具独特和不可复制性。

吴少清 |《三界系列7》| 100cm×120cm×5 | 布面丙烯 | 五联画 | 2015年

“吴少清的作品，真正的欣赏者不仅感受到表象丰富的空间，还可以读出‘时间’，正是那个无影无踪、不可触摸、彻底抽象的第四维‘时间’，才是吴少清作品的真正主角。使吴少清作品富有灵气，变幻无穷，即悠远又强烈，洋溢着生命之力。为欣赏者提供了一种全新的、创造性的、自省内敛的、禅宗式审美体验。”